Cantante e leader dei The Mugshots, autore di colonne sonore, DJ di un programma con quasi trenta anni di storia, autori di libri, articoli e interviste, Mickey E. Vil è uno dei personaggi di punta del nostra scena musicale underground. Andiamo a conoscerlo meglio!!

I Crippled Black Phoenix sorprendono ancora e dimostrano quanto l’underground inglese sia lontano dall’esaurire la propria capacità di produrre opere importanti.

Non sarà sicuramente il migliore album dei Foo Fighters ma “Your Favorite Toys” è un riuscito ritorno alla vita; difficile, drammatico ma voluto con tutte le forza da una delle rock band più importati degli ultimi anni, bentornati.

E’ un periodo dove John Corabi è presente nelle vetrine degli ormai quasi del tutto virtuali negozi di dischi e noi non possiamo che esserne felici e ringraziarlo di tanta bellezza, imperdibile.

Tornano i canadesi Von Groove, e “Born To Rock” ti lascia un gran sorriso, un meraviglioso lavoro di rivisitazione del passato ben piantato nel presente. Eccezionali i Von Groove.

Il nuovo album è formato da una carrellata di brani che, in modo sagace, trovano ispirazione in una buona fetta del meglio che il rock americano abbia regalato nei decenni scorsi.

Conferme che forse erano già state date in abbondanza in passato, ma che con “Texas” lasciano spazio alla convinzione di essere al cospetto di una delle band più significative del rock blues odierno.

Un album che trasuda leggenda da tutti i pori e ci restituisce un artista dalla grande passione e talento, dalla voce sanguigna e dall’amore smisurato per queste sonorità.

Bravi i Confess che con questo quarto album, pubblicano il loro miglior lavoro e sono pronti a raccogliere l’eredità di Crashdïet e Hardcore Superstar.

“Supermoon” è il tipo di album che dimostra come la coerenza sia la strada migliore per un album di qualità.  Le influenze non sono un mistero, ma il modo in cui vengono presentate dà vita a un suono davvero unico. Bravi!

Quinto capitolo della carriera Moonlight Haze: un EP cosmico e ambizioso, prodotto da Sascha Paeth, che porta il symphonic power metal italiano su standard internazionali.

“Solid Ground” è un album che riesce ad accontentare più palati, per questo consigliato sia ai fans del rock blues che a quelli più inclini a sonorità soul/funk.

Un nuovo album della cantante, pianista e produttrice discografica Eliza Neals è sempre sinonimo di grande blues rock, sanguigno e grintoso, di scuola metropolitana e di grande impatto.

I californiani Exhumed riportano in auge i giorni gloriosi del gore metal, quello vero e putrefatto. E Roma risponde presente!

A distanza di quasi mezzo secolo, l’essenza di ciò che rende speciale i Venom è rimasta intatta, un perfetto equilibrio tra aggressività e orecchiabilità, misto a quel rifiuto di prendersi troppo sul serio. “Into Oblivion” piacerà sia ai vecchi e ai nuovi fan.

Un buon ritorno, per il trio degli Avon, autori di un album che è vangelo per gli appassionati di stoner e desert rock.

Un buon ritorno questo degli Hardline, un disco ben interpretato da Johnny Joely, che si conferma un gran cantante, le canzoni scorrono con qualità, grazie ad una band preparata e che ama ciò che suona. Una conferma che farà piacere ai fan.

La prima maschera, le prime fiamme, le prime performance teatrali, il primo screaming, la prima elettronica, nella storia della nostra musica preferita. Ladies and gentlemen: Mr. Arthur Brown!

Nato da un profondo e condiviso rispetto per gruppi come Motörhead, Venom e Sodom, Chäinfist è esattamente ciò che sembra: un disco ruvido, la produzione è iper fragorosa, si fa apprezzare per la sua genuina sfrontatezza.

Gli Astrolabio firmano un’altra opera irriverente, ironica e densa di significati, che alza il rock italiano a un livello altissimo, dove lo spettatore si trova in una regnatela di riferimenti ed è costretto a concentrarsi nell’ascolto, evitando di disperdere attenzione.

Un altro capitolo, il decimo, originale, ricco di musica affascinante e mai banale, che conferma gli italiani Twent Four Hors, una delle band più interessanti del panorama prog psichedelico internazionale.

Non è una baracconata, è musica vera e originale, dissonante alle orecchie degli abituali consumatori di rock e anche per questo interessante. Resta da capire il motivo dell’enorme successo di una proposta decisamente underground.

Death, Doom, Black, Prog tutto mischiato insieme senza soluzione di continuità e senza un ordine apparente. Se ti lasci trasportare questo disco è un bel viaggio.

Otto anni di attesa ma non tutto funziona. Grand Serpent Rising è come una nera montagna, arrivi al picco verso metà album e poi ricominci a scendere. Indomabili ma forse stanchi.

Il ritorno dei nostri eroi dell’alt country è quanto di meglio si potesse sperare, rendendone l’ascolto un rito obbligatorio per tutti gli appassionati del genere.

“One Thing Left To Do” è un album vario e personale, un sunto delle influenze e ispirazioni che hanno accompagnato Kevin Steele (Roxx Gang) nel suo percorso musicale iniziato quasi quarant’anni fa.

Band tedesca che fonde proh, post e math rock, con un’attutudine melodica che ammalia. Secondo capitolo di una trilogia che merita l’attenzione di chi nel rock cerca nuove emozioni.

Generation Radio è un super gruppo formato da membri di Chicago, Rascal Flatts e altre band. “Take Two” è il loro grande secondo album. AOR ai massimi livelli.

I Degreed sono tra i migliori interpreti del melodico svedese. Lo confermano con un album piuttosto vario, con melodie ricercate e un Robin Eriksson è al top della sua potenza vocale.

Mentre è in corso il tour d’addio, i Sepultura hanno scritto alcune nuove canzoni, un EP che mostra una band con una totale libertà musicale. “The Cloud of Unknowing” è un saluto da apprezzare in pieno.

Nuovo capitolo per gli svedesi Creye, “IV Aftermath” non vive di nostalgia, anche se la onora, guarda al futuro con melodie moderne, arrangiamenti sofisticati e una produzione notevole che ne esalta il lavoro.

“Deja Vu” è il terzo album della band svizzera, che rispecchia la grande influenza dei loro idoli musicali, così come l’amore per l’hard rock melodico/AOR degli anni ’80. Disco ben fatto, consigliato per i nostalgici.

“Live In Denmark” è live vero e sanguigno, con la cantante in splendida forma, dalla voce calda e Jopliniana a dare vita a un concerto blues con i controfiocchi.

Ritornano quei quattro pazzi londinesi dei Gypsy Pistoleros, con il loro mix di Glam Punk ‘n’ Roll hanno creato un’altra storia oscura e colorata sempre in bilico tra Hanoy Rocks,  Killing Joke, Poison e simili.

Ottimo ritorno dopo cinque anni di assenza per Robben Ford, conferma che la vecchia guardia continua a dire la sua nella scena musicale internazionale.

Un album consigliato non solo agli appassionati del genere che sicuramente avranno già avuto a che fare con la musica del gruppo californiano, ma pure a chi è in cerca di un album di ottima musica roots.

Tornano i Crimson Glory, con le loro maschere argentate per un album coinvolgente, che cattura l’essenza dell’identità musicale del gruppo. In sintesi un ritorno all’altezza del peso del loro nome e di quel prog metal che hanno contribuito ad inventare.

Un debutto militante, che ci ricorda che il rock è anche schierarsi e ribellione. Tra punk e noise, il duo ci travolge con un suono diretto che è un pugno nello stomaco!

Non si sa cosa sia successo ma è qualcosa di bello: gli U2 continuano a lavorare al loro album che canta di celebrazione, ma nel frattempo pare si trovino così bene con Jacknife Lee alla produzione, da non riuscire a trattenere la musica che viene fuori.

Metal fantasioso, ispirato dai classici, ma che poi prende una direzione del tutto personale. Da ascoltare con attenzione.

Cantante e leader dei The Mugshots, autore di colonne sonore, DJ di un programma con quasi trenta anni di storia, autori di libri, articoli e interviste, Mickey E. Vil è uno dei personaggi di punta del nostra scena musicale underground. Andiamo a conoscerlo meglio!!

I Crippled Black Phoenix sorprendono ancora e dimostrano quanto l’underground inglese sia lontano dall’esaurire la propria capacità di produrre opere importanti.

Non sarà sicuramente il migliore album dei Foo Fighters ma “Your Favorite Toys” è un riuscito ritorno alla vita; difficile, drammatico ma voluto con tutte le forza da una delle rock band più importati degli ultimi anni, bentornati.

E’ un periodo dove John Corabi è presente nelle vetrine degli ormai quasi del tutto virtuali negozi di dischi e noi non possiamo che esserne felici e ringraziarlo di tanta bellezza, imperdibile.

Tornano i canadesi Von Groove, e “Born To Rock” ti lascia un gran sorriso, un meraviglioso lavoro di rivisitazione del passato ben piantato nel presente. Eccezionali i Von Groove.

Il nuovo album è formato da una carrellata di brani che, in modo sagace, trovano ispirazione in una buona fetta del meglio che il rock americano abbia regalato nei decenni scorsi.

Conferme che forse erano già state date in abbondanza in passato, ma che con “Texas” lasciano spazio alla convinzione di essere al cospetto di una delle band più significative del rock blues odierno.

Un album che trasuda leggenda da tutti i pori e ci restituisce un artista dalla grande passione e talento, dalla voce sanguigna e dall’amore smisurato per queste sonorità.

Bravi i Confess che con questo quarto album, pubblicano il loro miglior lavoro e sono pronti a raccogliere l’eredità di Crashdïet e Hardcore Superstar.

“Supermoon” è il tipo di album che dimostra come la coerenza sia la strada migliore per un album di qualità.  Le influenze non sono un mistero, ma il modo in cui vengono presentate dà vita a un suono davvero unico. Bravi!

Quinto capitolo della carriera Moonlight Haze: un EP cosmico e ambizioso, prodotto da Sascha Paeth, che porta il symphonic power metal italiano su standard internazionali.

“Solid Ground” è un album che riesce ad accontentare più palati, per questo consigliato sia ai fans del rock blues che a quelli più inclini a sonorità soul/funk.

Un nuovo album della cantante, pianista e produttrice discografica Eliza Neals è sempre sinonimo di grande blues rock, sanguigno e grintoso, di scuola metropolitana e di grande impatto.

I californiani Exhumed riportano in auge i giorni gloriosi del gore metal, quello vero e putrefatto. E Roma risponde presente!

A distanza di quasi mezzo secolo, l’essenza di ciò che rende speciale i Venom è rimasta intatta, un perfetto equilibrio tra aggressività e orecchiabilità, misto a quel rifiuto di prendersi troppo sul serio. “Into Oblivion” piacerà sia ai vecchi e ai nuovi fan.

Un buon ritorno, per il trio degli Avon, autori di un album che è vangelo per gli appassionati di stoner e desert rock.

Un buon ritorno questo degli Hardline, un disco ben interpretato da Johnny Joely, che si conferma un gran cantante, le canzoni scorrono con qualità, grazie ad una band preparata e che ama ciò che suona. Una conferma che farà piacere ai fan.

La prima maschera, le prime fiamme, le prime performance teatrali, il primo screaming, la prima elettronica, nella storia della nostra musica preferita. Ladies and gentlemen: Mr. Arthur Brown!

Nato da un profondo e condiviso rispetto per gruppi come Motörhead, Venom e Sodom, Chäinfist è esattamente ciò che sembra: un disco ruvido, la produzione è iper fragorosa, si fa apprezzare per la sua genuina sfrontatezza.

Gli Astrolabio firmano un’altra opera irriverente, ironica e densa di significati, che alza il rock italiano a un livello altissimo, dove lo spettatore si trova in una regnatela di riferimenti ed è costretto a concentrarsi nell’ascolto, evitando di disperdere attenzione.

Un altro capitolo, il decimo, originale, ricco di musica affascinante e mai banale, che conferma gli italiani Twent Four Hors, una delle band più interessanti del panorama prog psichedelico internazionale.

Non è una baracconata, è musica vera e originale, dissonante alle orecchie degli abituali consumatori di rock e anche per questo interessante. Resta da capire il motivo dell’enorme successo di una proposta decisamente underground.

Death, Doom, Black, Prog tutto mischiato insieme senza soluzione di continuità e senza un ordine apparente. Se ti lasci trasportare questo disco è un bel viaggio.

Otto anni di attesa ma non tutto funziona. Grand Serpent Rising è come una nera montagna, arrivi al picco verso metà album e poi ricominci a scendere. Indomabili ma forse stanchi.

Il ritorno dei nostri eroi dell’alt country è quanto di meglio si potesse sperare, rendendone l’ascolto un rito obbligatorio per tutti gli appassionati del genere.

“One Thing Left To Do” è un album vario e personale, un sunto delle influenze e ispirazioni che hanno accompagnato Kevin Steele (Roxx Gang) nel suo percorso musicale iniziato quasi quarant’anni fa.

Band tedesca che fonde proh, post e math rock, con un’attutudine melodica che ammalia. Secondo capitolo di una trilogia che merita l’attenzione di chi nel rock cerca nuove emozioni.

Generation Radio è un super gruppo formato da membri di Chicago, Rascal Flatts e altre band. “Take Two” è il loro grande secondo album. AOR ai massimi livelli.

I Degreed sono tra i migliori interpreti del melodico svedese. Lo confermano con un album piuttosto vario, con melodie ricercate e un Robin Eriksson è al top della sua potenza vocale.

Mentre è in corso il tour d’addio, i Sepultura hanno scritto alcune nuove canzoni, un EP che mostra una band con una totale libertà musicale. “The Cloud of Unknowing” è un saluto da apprezzare in pieno.

Nuovo capitolo per gli svedesi Creye, “IV Aftermath” non vive di nostalgia, anche se la onora, guarda al futuro con melodie moderne, arrangiamenti sofisticati e una produzione notevole che ne esalta il lavoro.

“Deja Vu” è il terzo album della band svizzera, che rispecchia la grande influenza dei loro idoli musicali, così come l’amore per l’hard rock melodico/AOR degli anni ’80. Disco ben fatto, consigliato per i nostalgici.

“Live In Denmark” è live vero e sanguigno, con la cantante in splendida forma, dalla voce calda e Jopliniana a dare vita a un concerto blues con i controfiocchi.

Ritornano quei quattro pazzi londinesi dei Gypsy Pistoleros, con il loro mix di Glam Punk ‘n’ Roll hanno creato un’altra storia oscura e colorata sempre in bilico tra Hanoy Rocks,  Killing Joke, Poison e simili.

Ottimo ritorno dopo cinque anni di assenza per Robben Ford, conferma che la vecchia guardia continua a dire la sua nella scena musicale internazionale.

Un album consigliato non solo agli appassionati del genere che sicuramente avranno già avuto a che fare con la musica del gruppo californiano, ma pure a chi è in cerca di un album di ottima musica roots.

Tornano i Crimson Glory, con le loro maschere argentate per un album coinvolgente, che cattura l’essenza dell’identità musicale del gruppo. In sintesi un ritorno all’altezza del peso del loro nome e di quel prog metal che hanno contribuito ad inventare.

Un debutto militante, che ci ricorda che il rock è anche schierarsi e ribellione. Tra punk e noise, il duo ci travolge con un suono diretto che è un pugno nello stomaco!

Non si sa cosa sia successo ma è qualcosa di bello: gli U2 continuano a lavorare al loro album che canta di celebrazione, ma nel frattempo pare si trovino così bene con Jacknife Lee alla produzione, da non riuscire a trattenere la musica che viene fuori.

Metal fantasioso, ispirato dai classici, ma che poi prende una direzione del tutto personale. Da ascoltare con attenzione.

Cantante e leader dei The Mugshots, autore di colonne sonore, DJ di un programma con quasi trenta anni di storia, autori di libri, articoli e interviste, Mickey E. Vil è uno dei personaggi di punta del nostra scena musicale underground. Andiamo a conoscerlo meglio!!

I Crippled Black Phoenix sorprendono ancora e dimostrano quanto l’underground inglese sia lontano dall’esaurire la propria capacità di produrre opere importanti.

Non sarà sicuramente il migliore album dei Foo Fighters ma “Your Favorite Toys” è un riuscito ritorno alla vita; difficile, drammatico ma voluto con tutte le forza da una delle rock band più importati degli ultimi anni, bentornati.

E’ un periodo dove John Corabi è presente nelle vetrine degli ormai quasi del tutto virtuali negozi di dischi e noi non possiamo che esserne felici e ringraziarlo di tanta bellezza, imperdibile.

Tornano i canadesi Von Groove, e “Born To Rock” ti lascia un gran sorriso, un meraviglioso lavoro di rivisitazione del passato ben piantato nel presente. Eccezionali i Von Groove.

Il nuovo album è formato da una carrellata di brani che, in modo sagace, trovano ispirazione in una buona fetta del meglio che il rock americano abbia regalato nei decenni scorsi.

Conferme che forse erano già state date in abbondanza in passato, ma che con “Texas” lasciano spazio alla convinzione di essere al cospetto di una delle band più significative del rock blues odierno.

Un album che trasuda leggenda da tutti i pori e ci restituisce un artista dalla grande passione e talento, dalla voce sanguigna e dall’amore smisurato per queste sonorità.

Bravi i Confess che con questo quarto album, pubblicano il loro miglior lavoro e sono pronti a raccogliere l’eredità di Crashdïet e Hardcore Superstar.

“Supermoon” è il tipo di album che dimostra come la coerenza sia la strada migliore per un album di qualità.  Le influenze non sono un mistero, ma il modo in cui vengono presentate dà vita a un suono davvero unico. Bravi!

Quinto capitolo della carriera Moonlight Haze: un EP cosmico e ambizioso, prodotto da Sascha Paeth, che porta il symphonic power metal italiano su standard internazionali.

“Solid Ground” è un album che riesce ad accontentare più palati, per questo consigliato sia ai fans del rock blues che a quelli più inclini a sonorità soul/funk.

Un nuovo album della cantante, pianista e produttrice discografica Eliza Neals è sempre sinonimo di grande blues rock, sanguigno e grintoso, di scuola metropolitana e di grande impatto.

I californiani Exhumed riportano in auge i giorni gloriosi del gore metal, quello vero e putrefatto. E Roma risponde presente!

A distanza di quasi mezzo secolo, l’essenza di ciò che rende speciale i Venom è rimasta intatta, un perfetto equilibrio tra aggressività e orecchiabilità, misto a quel rifiuto di prendersi troppo sul serio. “Into Oblivion” piacerà sia ai vecchi e ai nuovi fan.

Un buon ritorno, per il trio degli Avon, autori di un album che è vangelo per gli appassionati di stoner e desert rock.

Un buon ritorno questo degli Hardline, un disco ben interpretato da Johnny Joely, che si conferma un gran cantante, le canzoni scorrono con qualità, grazie ad una band preparata e che ama ciò che suona. Una conferma che farà piacere ai fan.

La prima maschera, le prime fiamme, le prime performance teatrali, il primo screaming, la prima elettronica, nella storia della nostra musica preferita. Ladies and gentlemen: Mr. Arthur Brown!

Nato da un profondo e condiviso rispetto per gruppi come Motörhead, Venom e Sodom, Chäinfist è esattamente ciò che sembra: un disco ruvido, la produzione è iper fragorosa, si fa apprezzare per la sua genuina sfrontatezza.

Gli Astrolabio firmano un’altra opera irriverente, ironica e densa di significati, che alza il rock italiano a un livello altissimo, dove lo spettatore si trova in una regnatela di riferimenti ed è costretto a concentrarsi nell’ascolto, evitando di disperdere attenzione.

Un altro capitolo, il decimo, originale, ricco di musica affascinante e mai banale, che conferma gli italiani Twent Four Hors, una delle band più interessanti del panorama prog psichedelico internazionale.

Non è una baracconata, è musica vera e originale, dissonante alle orecchie degli abituali consumatori di rock e anche per questo interessante. Resta da capire il motivo dell’enorme successo di una proposta decisamente underground.

Death, Doom, Black, Prog tutto mischiato insieme senza soluzione di continuità e senza un ordine apparente. Se ti lasci trasportare questo disco è un bel viaggio.

Otto anni di attesa ma non tutto funziona. Grand Serpent Rising è come una nera montagna, arrivi al picco verso metà album e poi ricominci a scendere. Indomabili ma forse stanchi.

Il ritorno dei nostri eroi dell’alt country è quanto di meglio si potesse sperare, rendendone l’ascolto un rito obbligatorio per tutti gli appassionati del genere.

“One Thing Left To Do” è un album vario e personale, un sunto delle influenze e ispirazioni che hanno accompagnato Kevin Steele (Roxx Gang) nel suo percorso musicale iniziato quasi quarant’anni fa.

Band tedesca che fonde proh, post e math rock, con un’attutudine melodica che ammalia. Secondo capitolo di una trilogia che merita l’attenzione di chi nel rock cerca nuove emozioni.

Generation Radio è un super gruppo formato da membri di Chicago, Rascal Flatts e altre band. “Take Two” è il loro grande secondo album. AOR ai massimi livelli.

I Degreed sono tra i migliori interpreti del melodico svedese. Lo confermano con un album piuttosto vario, con melodie ricercate e un Robin Eriksson è al top della sua potenza vocale.

Mentre è in corso il tour d’addio, i Sepultura hanno scritto alcune nuove canzoni, un EP che mostra una band con una totale libertà musicale. “The Cloud of Unknowing” è un saluto da apprezzare in pieno.

Nuovo capitolo per gli svedesi Creye, “IV Aftermath” non vive di nostalgia, anche se la onora, guarda al futuro con melodie moderne, arrangiamenti sofisticati e una produzione notevole che ne esalta il lavoro.

“Deja Vu” è il terzo album della band svizzera, che rispecchia la grande influenza dei loro idoli musicali, così come l’amore per l’hard rock melodico/AOR degli anni ’80. Disco ben fatto, consigliato per i nostalgici.

“Live In Denmark” è live vero e sanguigno, con la cantante in splendida forma, dalla voce calda e Jopliniana a dare vita a un concerto blues con i controfiocchi.

Ritornano quei quattro pazzi londinesi dei Gypsy Pistoleros, con il loro mix di Glam Punk ‘n’ Roll hanno creato un’altra storia oscura e colorata sempre in bilico tra Hanoy Rocks,  Killing Joke, Poison e simili.

Ottimo ritorno dopo cinque anni di assenza per Robben Ford, conferma che la vecchia guardia continua a dire la sua nella scena musicale internazionale.

Un album consigliato non solo agli appassionati del genere che sicuramente avranno già avuto a che fare con la musica del gruppo californiano, ma pure a chi è in cerca di un album di ottima musica roots.

Tornano i Crimson Glory, con le loro maschere argentate per un album coinvolgente, che cattura l’essenza dell’identità musicale del gruppo. In sintesi un ritorno all’altezza del peso del loro nome e di quel prog metal che hanno contribuito ad inventare.

Un debutto militante, che ci ricorda che il rock è anche schierarsi e ribellione. Tra punk e noise, il duo ci travolge con un suono diretto che è un pugno nello stomaco!

Non si sa cosa sia successo ma è qualcosa di bello: gli U2 continuano a lavorare al loro album che canta di celebrazione, ma nel frattempo pare si trovino così bene con Jacknife Lee alla produzione, da non riuscire a trattenere la musica che viene fuori.

Metal fantasioso, ispirato dai classici, ma che poi prende una direzione del tutto personale. Da ascoltare con attenzione.

Cantante e leader dei The Mugshots, autore di colonne sonore, DJ di un programma con quasi trenta anni di storia, autori di libri, articoli e interviste, Mickey E. Vil è uno dei personaggi di punta del nostra scena musicale underground. Andiamo a conoscerlo meglio!!

I Crippled Black Phoenix sorprendono ancora e dimostrano quanto l’underground inglese sia lontano dall’esaurire la propria capacità di produrre opere importanti.

Non sarà sicuramente il migliore album dei Foo Fighters ma “Your Favorite Toys” è un riuscito ritorno alla vita; difficile, drammatico ma voluto con tutte le forza da una delle rock band più importati degli ultimi anni, bentornati.

E’ un periodo dove John Corabi è presente nelle vetrine degli ormai quasi del tutto virtuali negozi di dischi e noi non possiamo che esserne felici e ringraziarlo di tanta bellezza, imperdibile.

Tornano i canadesi Von Groove, e “Born To Rock” ti lascia un gran sorriso, un meraviglioso lavoro di rivisitazione del passato ben piantato nel presente. Eccezionali i Von Groove.

Il nuovo album è formato da una carrellata di brani che, in modo sagace, trovano ispirazione in una buona fetta del meglio che il rock americano abbia regalato nei decenni scorsi.

Conferme che forse erano già state date in abbondanza in passato, ma che con “Texas” lasciano spazio alla convinzione di essere al cospetto di una delle band più significative del rock blues odierno.

Un album che trasuda leggenda da tutti i pori e ci restituisce un artista dalla grande passione e talento, dalla voce sanguigna e dall’amore smisurato per queste sonorità.

Bravi i Confess che con questo quarto album, pubblicano il loro miglior lavoro e sono pronti a raccogliere l’eredità di Crashdïet e Hardcore Superstar.

“Supermoon” è il tipo di album che dimostra come la coerenza sia la strada migliore per un album di qualità.  Le influenze non sono un mistero, ma il modo in cui vengono presentate dà vita a un suono davvero unico. Bravi!

Quinto capitolo della carriera Moonlight Haze: un EP cosmico e ambizioso, prodotto da Sascha Paeth, che porta il symphonic power metal italiano su standard internazionali.

“Solid Ground” è un album che riesce ad accontentare più palati, per questo consigliato sia ai fans del rock blues che a quelli più inclini a sonorità soul/funk.

Un nuovo album della cantante, pianista e produttrice discografica Eliza Neals è sempre sinonimo di grande blues rock, sanguigno e grintoso, di scuola metropolitana e di grande impatto.

I californiani Exhumed riportano in auge i giorni gloriosi del gore metal, quello vero e putrefatto. E Roma risponde presente!

A distanza di quasi mezzo secolo, l’essenza di ciò che rende speciale i Venom è rimasta intatta, un perfetto equilibrio tra aggressività e orecchiabilità, misto a quel rifiuto di prendersi troppo sul serio. “Into Oblivion” piacerà sia ai vecchi e ai nuovi fan.

Un buon ritorno, per il trio degli Avon, autori di un album che è vangelo per gli appassionati di stoner e desert rock.

Un buon ritorno questo degli Hardline, un disco ben interpretato da Johnny Joely, che si conferma un gran cantante, le canzoni scorrono con qualità, grazie ad una band preparata e che ama ciò che suona. Una conferma che farà piacere ai fan.

La prima maschera, le prime fiamme, le prime performance teatrali, il primo screaming, la prima elettronica, nella storia della nostra musica preferita. Ladies and gentlemen: Mr. Arthur Brown!

Nato da un profondo e condiviso rispetto per gruppi come Motörhead, Venom e Sodom, Chäinfist è esattamente ciò che sembra: un disco ruvido, la produzione è iper fragorosa, si fa apprezzare per la sua genuina sfrontatezza.

Gli Astrolabio firmano un’altra opera irriverente, ironica e densa di significati, che alza il rock italiano a un livello altissimo, dove lo spettatore si trova in una regnatela di riferimenti ed è costretto a concentrarsi nell’ascolto, evitando di disperdere attenzione.

Un altro capitolo, il decimo, originale, ricco di musica affascinante e mai banale, che conferma gli italiani Twent Four Hors, una delle band più interessanti del panorama prog psichedelico internazionale.

Non è una baracconata, è musica vera e originale, dissonante alle orecchie degli abituali consumatori di rock e anche per questo interessante. Resta da capire il motivo dell’enorme successo di una proposta decisamente underground.

Death, Doom, Black, Prog tutto mischiato insieme senza soluzione di continuità e senza un ordine apparente. Se ti lasci trasportare questo disco è un bel viaggio.

Otto anni di attesa ma non tutto funziona. Grand Serpent Rising è come una nera montagna, arrivi al picco verso metà album e poi ricominci a scendere. Indomabili ma forse stanchi.

Il ritorno dei nostri eroi dell’alt country è quanto di meglio si potesse sperare, rendendone l’ascolto un rito obbligatorio per tutti gli appassionati del genere.

“One Thing Left To Do” è un album vario e personale, un sunto delle influenze e ispirazioni che hanno accompagnato Kevin Steele (Roxx Gang) nel suo percorso musicale iniziato quasi quarant’anni fa.

Band tedesca che fonde proh, post e math rock, con un’attutudine melodica che ammalia. Secondo capitolo di una trilogia che merita l’attenzione di chi nel rock cerca nuove emozioni.

Generation Radio è un super gruppo formato da membri di Chicago, Rascal Flatts e altre band. “Take Two” è il loro grande secondo album. AOR ai massimi livelli.

I Degreed sono tra i migliori interpreti del melodico svedese. Lo confermano con un album piuttosto vario, con melodie ricercate e un Robin Eriksson è al top della sua potenza vocale.

Mentre è in corso il tour d’addio, i Sepultura hanno scritto alcune nuove canzoni, un EP che mostra una band con una totale libertà musicale. “The Cloud of Unknowing” è un saluto da apprezzare in pieno.

Nuovo capitolo per gli svedesi Creye, “IV Aftermath” non vive di nostalgia, anche se la onora, guarda al futuro con melodie moderne, arrangiamenti sofisticati e una produzione notevole che ne esalta il lavoro.

“Deja Vu” è il terzo album della band svizzera, che rispecchia la grande influenza dei loro idoli musicali, così come l’amore per l’hard rock melodico/AOR degli anni ’80. Disco ben fatto, consigliato per i nostalgici.

“Live In Denmark” è live vero e sanguigno, con la cantante in splendida forma, dalla voce calda e Jopliniana a dare vita a un concerto blues con i controfiocchi.

Ritornano quei quattro pazzi londinesi dei Gypsy Pistoleros, con il loro mix di Glam Punk ‘n’ Roll hanno creato un’altra storia oscura e colorata sempre in bilico tra Hanoy Rocks,  Killing Joke, Poison e simili.

Ottimo ritorno dopo cinque anni di assenza per Robben Ford, conferma che la vecchia guardia continua a dire la sua nella scena musicale internazionale.

Un album consigliato non solo agli appassionati del genere che sicuramente avranno già avuto a che fare con la musica del gruppo californiano, ma pure a chi è in cerca di un album di ottima musica roots.

Tornano i Crimson Glory, con le loro maschere argentate per un album coinvolgente, che cattura l’essenza dell’identità musicale del gruppo. In sintesi un ritorno all’altezza del peso del loro nome e di quel prog metal che hanno contribuito ad inventare.

Un debutto militante, che ci ricorda che il rock è anche schierarsi e ribellione. Tra punk e noise, il duo ci travolge con un suono diretto che è un pugno nello stomaco!

Non si sa cosa sia successo ma è qualcosa di bello: gli U2 continuano a lavorare al loro album che canta di celebrazione, ma nel frattempo pare si trovino così bene con Jacknife Lee alla produzione, da non riuscire a trattenere la musica che viene fuori.

Metal fantasioso, ispirato dai classici, ma che poi prende una direzione del tutto personale. Da ascoltare con attenzione.

Cantante e leader dei The Mugshots, autore di colonne sonore, DJ di un programma con quasi trenta anni di storia, autori di libri, articoli e interviste, Mickey E. Vil è uno dei personaggi di punta del nostra scena musicale underground. Andiamo a conoscerlo meglio!!

I Crippled Black Phoenix sorprendono ancora e dimostrano quanto l’underground inglese sia lontano dall’esaurire la propria capacità di produrre opere importanti.

Non sarà sicuramente il migliore album dei Foo Fighters ma “Your Favorite Toys” è un riuscito ritorno alla vita; difficile, drammatico ma voluto con tutte le forza da una delle rock band più importati degli ultimi anni, bentornati.

E’ un periodo dove John Corabi è presente nelle vetrine degli ormai quasi del tutto virtuali negozi di dischi e noi non possiamo che esserne felici e ringraziarlo di tanta bellezza, imperdibile.

Tornano i canadesi Von Groove, e “Born To Rock” ti lascia un gran sorriso, un meraviglioso lavoro di rivisitazione del passato ben piantato nel presente. Eccezionali i Von Groove.

Il nuovo album è formato da una carrellata di brani che, in modo sagace, trovano ispirazione in una buona fetta del meglio che il rock americano abbia regalato nei decenni scorsi.

Conferme che forse erano già state date in abbondanza in passato, ma che con “Texas” lasciano spazio alla convinzione di essere al cospetto di una delle band più significative del rock blues odierno.

Un album che trasuda leggenda da tutti i pori e ci restituisce un artista dalla grande passione e talento, dalla voce sanguigna e dall’amore smisurato per queste sonorità.

Bravi i Confess che con questo quarto album, pubblicano il loro miglior lavoro e sono pronti a raccogliere l’eredità di Crashdïet e Hardcore Superstar.

“Supermoon” è il tipo di album che dimostra come la coerenza sia la strada migliore per un album di qualità.  Le influenze non sono un mistero, ma il modo in cui vengono presentate dà vita a un suono davvero unico. Bravi!

Quinto capitolo della carriera Moonlight Haze: un EP cosmico e ambizioso, prodotto da Sascha Paeth, che porta il symphonic power metal italiano su standard internazionali.

“Solid Ground” è un album che riesce ad accontentare più palati, per questo consigliato sia ai fans del rock blues che a quelli più inclini a sonorità soul/funk.

Un nuovo album della cantante, pianista e produttrice discografica Eliza Neals è sempre sinonimo di grande blues rock, sanguigno e grintoso, di scuola metropolitana e di grande impatto.

I californiani Exhumed riportano in auge i giorni gloriosi del gore metal, quello vero e putrefatto. E Roma risponde presente!

A distanza di quasi mezzo secolo, l’essenza di ciò che rende speciale i Venom è rimasta intatta, un perfetto equilibrio tra aggressività e orecchiabilità, misto a quel rifiuto di prendersi troppo sul serio. “Into Oblivion” piacerà sia ai vecchi e ai nuovi fan.

Un buon ritorno, per il trio degli Avon, autori di un album che è vangelo per gli appassionati di stoner e desert rock.

Un buon ritorno questo degli Hardline, un disco ben interpretato da Johnny Joely, che si conferma un gran cantante, le canzoni scorrono con qualità, grazie ad una band preparata e che ama ciò che suona. Una conferma che farà piacere ai fan.

La prima maschera, le prime fiamme, le prime performance teatrali, il primo screaming, la prima elettronica, nella storia della nostra musica preferita. Ladies and gentlemen: Mr. Arthur Brown!

Nato da un profondo e condiviso rispetto per gruppi come Motörhead, Venom e Sodom, Chäinfist è esattamente ciò che sembra: un disco ruvido, la produzione è iper fragorosa, si fa apprezzare per la sua genuina sfrontatezza.

Gli Astrolabio firmano un’altra opera irriverente, ironica e densa di significati, che alza il rock italiano a un livello altissimo, dove lo spettatore si trova in una regnatela di riferimenti ed è costretto a concentrarsi nell’ascolto, evitando di disperdere attenzione.

Un altro capitolo, il decimo, originale, ricco di musica affascinante e mai banale, che conferma gli italiani Twent Four Hors, una delle band più interessanti del panorama prog psichedelico internazionale.

Non è una baracconata, è musica vera e originale, dissonante alle orecchie degli abituali consumatori di rock e anche per questo interessante. Resta da capire il motivo dell’enorme successo di una proposta decisamente underground.

Death, Doom, Black, Prog tutto mischiato insieme senza soluzione di continuità e senza un ordine apparente. Se ti lasci trasportare questo disco è un bel viaggio.

Otto anni di attesa ma non tutto funziona. Grand Serpent Rising è come una nera montagna, arrivi al picco verso metà album e poi ricominci a scendere. Indomabili ma forse stanchi.

Il ritorno dei nostri eroi dell’alt country è quanto di meglio si potesse sperare, rendendone l’ascolto un rito obbligatorio per tutti gli appassionati del genere.

“One Thing Left To Do” è un album vario e personale, un sunto delle influenze e ispirazioni che hanno accompagnato Kevin Steele (Roxx Gang) nel suo percorso musicale iniziato quasi quarant’anni fa.

Band tedesca che fonde proh, post e math rock, con un’attutudine melodica che ammalia. Secondo capitolo di una trilogia che merita l’attenzione di chi nel rock cerca nuove emozioni.

Generation Radio è un super gruppo formato da membri di Chicago, Rascal Flatts e altre band. “Take Two” è il loro grande secondo album. AOR ai massimi livelli.

I Degreed sono tra i migliori interpreti del melodico svedese. Lo confermano con un album piuttosto vario, con melodie ricercate e un Robin Eriksson è al top della sua potenza vocale.

Mentre è in corso il tour d’addio, i Sepultura hanno scritto alcune nuove canzoni, un EP che mostra una band con una totale libertà musicale. “The Cloud of Unknowing” è un saluto da apprezzare in pieno.

Nuovo capitolo per gli svedesi Creye, “IV Aftermath” non vive di nostalgia, anche se la onora, guarda al futuro con melodie moderne, arrangiamenti sofisticati e una produzione notevole che ne esalta il lavoro.

“Deja Vu” è il terzo album della band svizzera, che rispecchia la grande influenza dei loro idoli musicali, così come l’amore per l’hard rock melodico/AOR degli anni ’80. Disco ben fatto, consigliato per i nostalgici.

“Live In Denmark” è live vero e sanguigno, con la cantante in splendida forma, dalla voce calda e Jopliniana a dare vita a un concerto blues con i controfiocchi.

Ritornano quei quattro pazzi londinesi dei Gypsy Pistoleros, con il loro mix di Glam Punk ‘n’ Roll hanno creato un’altra storia oscura e colorata sempre in bilico tra Hanoy Rocks,  Killing Joke, Poison e simili.

Ottimo ritorno dopo cinque anni di assenza per Robben Ford, conferma che la vecchia guardia continua a dire la sua nella scena musicale internazionale.

Un album consigliato non solo agli appassionati del genere che sicuramente avranno già avuto a che fare con la musica del gruppo californiano, ma pure a chi è in cerca di un album di ottima musica roots.

Tornano i Crimson Glory, con le loro maschere argentate per un album coinvolgente, che cattura l’essenza dell’identità musicale del gruppo. In sintesi un ritorno all’altezza del peso del loro nome e di quel prog metal che hanno contribuito ad inventare.

Un debutto militante, che ci ricorda che il rock è anche schierarsi e ribellione. Tra punk e noise, il duo ci travolge con un suono diretto che è un pugno nello stomaco!

Non si sa cosa sia successo ma è qualcosa di bello: gli U2 continuano a lavorare al loro album che canta di celebrazione, ma nel frattempo pare si trovino così bene con Jacknife Lee alla produzione, da non riuscire a trattenere la musica che viene fuori.

Metal fantasioso, ispirato dai classici, ma che poi prende una direzione del tutto personale. Da ascoltare con attenzione.

Cantante e leader dei The Mugshots, autore di colonne sonore, DJ di un programma con quasi trenta anni di storia, autori di libri, articoli e interviste, Mickey E. Vil è uno dei personaggi di punta del nostra scena musicale underground. Andiamo a conoscerlo meglio!!

I Crippled Black Phoenix sorprendono ancora e dimostrano quanto l’underground inglese sia lontano dall’esaurire la propria capacità di produrre opere importanti.

Non sarà sicuramente il migliore album dei Foo Fighters ma “Your Favorite Toys” è un riuscito ritorno alla vita; difficile, drammatico ma voluto con tutte le forza da una delle rock band più importati degli ultimi anni, bentornati.

E’ un periodo dove John Corabi è presente nelle vetrine degli ormai quasi del tutto virtuali negozi di dischi e noi non possiamo che esserne felici e ringraziarlo di tanta bellezza, imperdibile.

Tornano i canadesi Von Groove, e “Born To Rock” ti lascia un gran sorriso, un meraviglioso lavoro di rivisitazione del passato ben piantato nel presente. Eccezionali i Von Groove.

Il nuovo album è formato da una carrellata di brani che, in modo sagace, trovano ispirazione in una buona fetta del meglio che il rock americano abbia regalato nei decenni scorsi.

Conferme che forse erano già state date in abbondanza in passato, ma che con “Texas” lasciano spazio alla convinzione di essere al cospetto di una delle band più significative del rock blues odierno.

Un album che trasuda leggenda da tutti i pori e ci restituisce un artista dalla grande passione e talento, dalla voce sanguigna e dall’amore smisurato per queste sonorità.

Bravi i Confess che con questo quarto album, pubblicano il loro miglior lavoro e sono pronti a raccogliere l’eredità di Crashdïet e Hardcore Superstar.

“Supermoon” è il tipo di album che dimostra come la coerenza sia la strada migliore per un album di qualità.  Le influenze non sono un mistero, ma il modo in cui vengono presentate dà vita a un suono davvero unico. Bravi!

Quinto capitolo della carriera Moonlight Haze: un EP cosmico e ambizioso, prodotto da Sascha Paeth, che porta il symphonic power metal italiano su standard internazionali.

“Solid Ground” è un album che riesce ad accontentare più palati, per questo consigliato sia ai fans del rock blues che a quelli più inclini a sonorità soul/funk.

Un nuovo album della cantante, pianista e produttrice discografica Eliza Neals è sempre sinonimo di grande blues rock, sanguigno e grintoso, di scuola metropolitana e di grande impatto.

I californiani Exhumed riportano in auge i giorni gloriosi del gore metal, quello vero e putrefatto. E Roma risponde presente!

A distanza di quasi mezzo secolo, l’essenza di ciò che rende speciale i Venom è rimasta intatta, un perfetto equilibrio tra aggressività e orecchiabilità, misto a quel rifiuto di prendersi troppo sul serio. “Into Oblivion” piacerà sia ai vecchi e ai nuovi fan.

Un buon ritorno, per il trio degli Avon, autori di un album che è vangelo per gli appassionati di stoner e desert rock.

Un buon ritorno questo degli Hardline, un disco ben interpretato da Johnny Joely, che si conferma un gran cantante, le canzoni scorrono con qualità, grazie ad una band preparata e che ama ciò che suona. Una conferma che farà piacere ai fan.

La prima maschera, le prime fiamme, le prime performance teatrali, il primo screaming, la prima elettronica, nella storia della nostra musica preferita. Ladies and gentlemen: Mr. Arthur Brown!

Nato da un profondo e condiviso rispetto per gruppi come Motörhead, Venom e Sodom, Chäinfist è esattamente ciò che sembra: un disco ruvido, la produzione è iper fragorosa, si fa apprezzare per la sua genuina sfrontatezza.

Gli Astrolabio firmano un’altra opera irriverente, ironica e densa di significati, che alza il rock italiano a un livello altissimo, dove lo spettatore si trova in una regnatela di riferimenti ed è costretto a concentrarsi nell’ascolto, evitando di disperdere attenzione.

Un altro capitolo, il decimo, originale, ricco di musica affascinante e mai banale, che conferma gli italiani Twent Four Hors, una delle band più interessanti del panorama prog psichedelico internazionale.

Non è una baracconata, è musica vera e originale, dissonante alle orecchie degli abituali consumatori di rock e anche per questo interessante. Resta da capire il motivo dell’enorme successo di una proposta decisamente underground.

Death, Doom, Black, Prog tutto mischiato insieme senza soluzione di continuità e senza un ordine apparente. Se ti lasci trasportare questo disco è un bel viaggio.

Otto anni di attesa ma non tutto funziona. Grand Serpent Rising è come una nera montagna, arrivi al picco verso metà album e poi ricominci a scendere. Indomabili ma forse stanchi.

Il ritorno dei nostri eroi dell’alt country è quanto di meglio si potesse sperare, rendendone l’ascolto un rito obbligatorio per tutti gli appassionati del genere.

“One Thing Left To Do” è un album vario e personale, un sunto delle influenze e ispirazioni che hanno accompagnato Kevin Steele (Roxx Gang) nel suo percorso musicale iniziato quasi quarant’anni fa.

Band tedesca che fonde proh, post e math rock, con un’attutudine melodica che ammalia. Secondo capitolo di una trilogia che merita l’attenzione di chi nel rock cerca nuove emozioni.

Generation Radio è un super gruppo formato da membri di Chicago, Rascal Flatts e altre band. “Take Two” è il loro grande secondo album. AOR ai massimi livelli.

I Degreed sono tra i migliori interpreti del melodico svedese. Lo confermano con un album piuttosto vario, con melodie ricercate e un Robin Eriksson è al top della sua potenza vocale.

Mentre è in corso il tour d’addio, i Sepultura hanno scritto alcune nuove canzoni, un EP che mostra una band con una totale libertà musicale. “The Cloud of Unknowing” è un saluto da apprezzare in pieno.

Nuovo capitolo per gli svedesi Creye, “IV Aftermath” non vive di nostalgia, anche se la onora, guarda al futuro con melodie moderne, arrangiamenti sofisticati e una produzione notevole che ne esalta il lavoro.

“Deja Vu” è il terzo album della band svizzera, che rispecchia la grande influenza dei loro idoli musicali, così come l’amore per l’hard rock melodico/AOR degli anni ’80. Disco ben fatto, consigliato per i nostalgici.

“Live In Denmark” è live vero e sanguigno, con la cantante in splendida forma, dalla voce calda e Jopliniana a dare vita a un concerto blues con i controfiocchi.

Ritornano quei quattro pazzi londinesi dei Gypsy Pistoleros, con il loro mix di Glam Punk ‘n’ Roll hanno creato un’altra storia oscura e colorata sempre in bilico tra Hanoy Rocks,  Killing Joke, Poison e simili.

Ottimo ritorno dopo cinque anni di assenza per Robben Ford, conferma che la vecchia guardia continua a dire la sua nella scena musicale internazionale.

Un album consigliato non solo agli appassionati del genere che sicuramente avranno già avuto a che fare con la musica del gruppo californiano, ma pure a chi è in cerca di un album di ottima musica roots.

Tornano i Crimson Glory, con le loro maschere argentate per un album coinvolgente, che cattura l’essenza dell’identità musicale del gruppo. In sintesi un ritorno all’altezza del peso del loro nome e di quel prog metal che hanno contribuito ad inventare.

Un debutto militante, che ci ricorda che il rock è anche schierarsi e ribellione. Tra punk e noise, il duo ci travolge con un suono diretto che è un pugno nello stomaco!

Non si sa cosa sia successo ma è qualcosa di bello: gli U2 continuano a lavorare al loro album che canta di celebrazione, ma nel frattempo pare si trovino così bene con Jacknife Lee alla produzione, da non riuscire a trattenere la musica che viene fuori.