BackInRock: Magazine di Cultura Musicale
Il nostro Corrado Frasca ci racconta perché, a distanza di oltre 40 anni, “Born In The U.S.A.” non è solo un classico del rock, ma un pezzo di storia di tutti noi.
L’album dei Risen Atlantis è un tributo ben realizzato alle tradizioni del classico power metal europeo, che soddisferà i fan di Helloween, Gamma Ray, Edguy e Stratovarius.
Nelle atmosfere di questo nuovo album, dove il nostro regala grandi momenti di cantautorato americano (Someone, American Lions) che passa attraverso gli anni come un corso d’acqua incontaminato, si coglie un’America lontana dai deliri politico/sociali in cui si è smarrita.
“Stargod” è l’esempio di come il metal, se si ha voglia di cercare, possa offrire ancora modernità e freschezza. Disco maestoso!
Trio romano che debutta con un album che è figlio dell’epopea grunge degli anni ’90. Se amate quel suono siete nel posto giusto!
Un buon disco di AOR classico, dove i Treat pescano sapientemente dalle loro radici che conoscono ormai molto bene con un piglio moderno rivolto al futuro.
La rocker australiana Cassidy Paris è entusiasta di annunciare l’uscita del suo secondo album, “Bittersweet” ancora una volta ci propone la sua miscela di attitudine rock ispirata agli anni ’80 con un tocco moderno.
Un altro ottimo album per tenere legato al presente e il passato del blues, oggi più che mai cantore di disperazione, libertà, amore e dolore, cantato con la sensibilità e la forza della grande interprete statunitense. Blues on!
I Defecto di Nicklas Sonne realizzano un grande disco, nove tracce di metal moderno emozionanti e piene di energia.
L’album passa in rassegna tutto quanto compone il background del cantautore texano Rodeny Crowell. Un lavoro che i più attenti ascoltatori del genere non possono lasciarsi sfuggire.
“Words Of Indigo”è disco bello, maturo e sincero, che per scorrevolezza e strutture melodiche, potrebbe piacere anche a chi questo genere non lo ha mai particolarmente apprezzato.
Un Johnny Marr generoso e pieno di energia incendia l’Estragon di Bologna. Lunga vita a Johnny “Fuckin” Marr!
“Compendio esoterico elettronico” è un album di valore, nel quale il talento degli artisti coinvolti si palesa in tutta la sua essenza, rafforzando ulteriormente la tradizione della musica oscura italiana.
Le emozioni viaggiano sulle corde della chitarra del “vecchio” Slash, animale da palco indomito, fiero rocker, appassionato, verace, vero. Live d’altri tempi ma di cui abbiamo un disperato bisogno. Stay rock and blues on!
Nuova edizione aggiornata che racconta la doppia vita di Rob Zobie, demone industrial punk metal sul palco e regista di film horror.
Nati nel 2018 a Mantova, gli a/lpaca sono una delle realtà psych-punk più interessanti dell’attuale scena alternativa italiana, e lo confermano con “Laughter”.
Il nuovo album degli Alcatrazz, band storica fondata, pensate da Yngwie Malmsteen nel 1983, propone ri-registrazioni dei brani classici e un paio di inediti, niente male.
Un tributo dovuto ad una band che tanto ha regalato al rock, un’operazione perfettamente riuscita, soprattutto per quei giovani appassionati che il nome Bad Company l’hanno solo sentito nominare.
Tornano gli Hell In The Club band italo svedese, con “Joker In The Pack”, primo capitolo di un nuovo inizio, per la band che con l’innesto della brava Tezzi, ha scelto la via più rischiosa e non scontata, ma la scelta paga e rinvigorisce la band.
Grinta da vendere e una personalità debordante nel canto e nel suonare la sua Stratocaster hanno ancora una volta fatto la differenza anche in questo nuovo lavoro.
Un album ispiratissimo che consegna a chi ha cuore le sorti di queste sonorità una band di cui si può senz’altro contare nel prossimo futuro, promosso.
In attesa di vederli in concerto ad Isola della Scala in occasione del “Taste Of Earth”, abbiamo incontrato i Folkstone, che ci hanno parlato del nuovo album “Natura Morta” e di molto altro.
Un altro capitolo delle “case della musica”: lo Shea Stadium e un concerto fuori dal tempo. Il 1965, i Beatles e il record di pubblico. Ma anche i concerti che vennero dopo!
L’ispirazione dei Tame Impala questa volta appare affievolita, una battuta d’arresto in una carriera sempre in evoluzione.
Un disco che fonde boogie tradizionale, rock melodico e un’introspezione che aleggia in tutto il disco. Laura Cox si conferma una chitarrista consapevole delle sue capacità e ottima compositrice.
“Wild Dogs Unchained” è un disco semplice e roccioso nella piena tradizione dei The Rods, da ascoltare a tutto volume bevendosi una buona birra.
Un buon disco che va assaporato nella sua interezza, manca di un paio di brani trainanti ma nel complesso soddisfa le voglie musicali dei fans del padre di tutti i generi.
Quintetto di origini afroamericane di Chicago che fonde pop punk e metalcore come pochi sanno fare. Disco fantastico!!
Quattro album di band storiche con un’incursione più recente, che dimostrano che l’haevy metal ha più volti e mille vite.
Lode a The Ossuary che con “Requiem For The Sun” hanno scelto di non crogiolarsi sugli allori mietuti con gli ottimi album precedenti, andando a firmare il loro capolavoro.
Questo vinile non è solo un tuffo nel passato, ma una reliquia viva che batte ancora oggi sull’incudine della ribellione. Per approfondire quei momenti unici e capire cosa significhi portare avanti l’eredità di Bulldozer e Neurodeliri.
Wolfgang Van Halen, che canta e suona tutto, è in grado di scrivere qualunque cosa. Le sue canzoni sono grintose, luminose e si intersecano con la musicalità e la melodia. “The End” è un disco bellissimo!
“Aquila” è un lavoro che non risparmia richiami ad uno spirito ribelle che sta tornando a vivere tra i solchi del rock a stelle e strisce e non solo, in reazione alla deriva sociale a cui stiamo tutti andando incontro.
Oltre alle solite uscite, l’heavy rock di ispirazione settantiana ha tanto da proporre, basta saper cercare con passione ed attenzione, consigliato.
I Deftones, che raramente hanno deluso, con “Private Music” tornano a livelli altissimi, con un tocco di personalità in più. Album maturo e solido da ascoltare e riascoltare.
Un live del 2000 che celebra un momento indimenticabile per i grandi Ritmo Tribale. Con la speranza che possa essere diventare l’incentivo per un nuovo disco di inediti.
Questo film – bellissimo – non è una celebrazione, è la storia di un momento di crisi di un uomo, che si tramuta in uno dei più grandi dischi della storia del rock, “Nebraska”.
Abbiamo atteso a lungo per avere un nuovo album degli Heavy Pettin, ma il risultato è buono. Un bentornati ai rocker di Glasgow, eroi della NWOBHM melodica.
La storia di “Revolution n. 9, la “non canzone” più famosa del mondo. Parola di John Lennon!
BackInRock: Magazine di Cultura Musicale
Il nostro Corrado Frasca ci racconta perché, a distanza di oltre 40 anni, “Born In The U.S.A.” non è solo un classico del rock, ma un pezzo di storia di tutti noi.
L’album dei Risen Atlantis è un tributo ben realizzato alle tradizioni del classico power metal europeo, che soddisferà i fan di Helloween, Gamma Ray, Edguy e Stratovarius.
Nelle atmosfere di questo nuovo album, dove il nostro regala grandi momenti di cantautorato americano (Someone, American Lions) che passa attraverso gli anni come un corso d’acqua incontaminato, si coglie un’America lontana dai deliri politico/sociali in cui si è smarrita.
“Stargod” è l’esempio di come il metal, se si ha voglia di cercare, possa offrire ancora modernità e freschezza. Disco maestoso!
Trio romano che debutta con un album che è figlio dell’epopea grunge degli anni ’90. Se amate quel suono siete nel posto giusto!
Un buon disco di AOR classico, dove i Treat pescano sapientemente dalle loro radici che conoscono ormai molto bene con un piglio moderno rivolto al futuro.
La rocker australiana Cassidy Paris è entusiasta di annunciare l’uscita del suo secondo album, “Bittersweet” ancora una volta ci propone la sua miscela di attitudine rock ispirata agli anni ’80 con un tocco moderno.
Un altro ottimo album per tenere legato al presente e il passato del blues, oggi più che mai cantore di disperazione, libertà, amore e dolore, cantato con la sensibilità e la forza della grande interprete statunitense. Blues on!
I Defecto di Nicklas Sonne realizzano un grande disco, nove tracce di metal moderno emozionanti e piene di energia.
L’album passa in rassegna tutto quanto compone il background del cantautore texano Rodeny Crowell. Un lavoro che i più attenti ascoltatori del genere non possono lasciarsi sfuggire.
“Words Of Indigo”è disco bello, maturo e sincero, che per scorrevolezza e strutture melodiche, potrebbe piacere anche a chi questo genere non lo ha mai particolarmente apprezzato.
Un Johnny Marr generoso e pieno di energia incendia l’Estragon di Bologna. Lunga vita a Johnny “Fuckin” Marr!
“Compendio esoterico elettronico” è un album di valore, nel quale il talento degli artisti coinvolti si palesa in tutta la sua essenza, rafforzando ulteriormente la tradizione della musica oscura italiana.
Le emozioni viaggiano sulle corde della chitarra del “vecchio” Slash, animale da palco indomito, fiero rocker, appassionato, verace, vero. Live d’altri tempi ma di cui abbiamo un disperato bisogno. Stay rock and blues on!
Nuova edizione aggiornata che racconta la doppia vita di Rob Zobie, demone industrial punk metal sul palco e regista di film horror.
Nati nel 2018 a Mantova, gli a/lpaca sono una delle realtà psych-punk più interessanti dell’attuale scena alternativa italiana, e lo confermano con “Laughter”.
Il nuovo album degli Alcatrazz, band storica fondata, pensate da Yngwie Malmsteen nel 1983, propone ri-registrazioni dei brani classici e un paio di inediti, niente male.
Un tributo dovuto ad una band che tanto ha regalato al rock, un’operazione perfettamente riuscita, soprattutto per quei giovani appassionati che il nome Bad Company l’hanno solo sentito nominare.
Tornano gli Hell In The Club band italo svedese, con “Joker In The Pack”, primo capitolo di un nuovo inizio, per la band che con l’innesto della brava Tezzi, ha scelto la via più rischiosa e non scontata, ma la scelta paga e rinvigorisce la band.
Grinta da vendere e una personalità debordante nel canto e nel suonare la sua Stratocaster hanno ancora una volta fatto la differenza anche in questo nuovo lavoro.
Un album ispiratissimo che consegna a chi ha cuore le sorti di queste sonorità una band di cui si può senz’altro contare nel prossimo futuro, promosso.
In attesa di vederli in concerto ad Isola della Scala in occasione del “Taste Of Earth”, abbiamo incontrato i Folkstone, che ci hanno parlato del nuovo album “Natura Morta” e di molto altro.
Un altro capitolo delle “case della musica”: lo Shea Stadium e un concerto fuori dal tempo. Il 1965, i Beatles e il record di pubblico. Ma anche i concerti che vennero dopo!
L’ispirazione dei Tame Impala questa volta appare affievolita, una battuta d’arresto in una carriera sempre in evoluzione.
Un disco che fonde boogie tradizionale, rock melodico e un’introspezione che aleggia in tutto il disco. Laura Cox si conferma una chitarrista consapevole delle sue capacità e ottima compositrice.
“Wild Dogs Unchained” è un disco semplice e roccioso nella piena tradizione dei The Rods, da ascoltare a tutto volume bevendosi una buona birra.
Un buon disco che va assaporato nella sua interezza, manca di un paio di brani trainanti ma nel complesso soddisfa le voglie musicali dei fans del padre di tutti i generi.
Quintetto di origini afroamericane di Chicago che fonde pop punk e metalcore come pochi sanno fare. Disco fantastico!!
Quattro album di band storiche con un’incursione più recente, che dimostrano che l’haevy metal ha più volti e mille vite.
Lode a The Ossuary che con “Requiem For The Sun” hanno scelto di non crogiolarsi sugli allori mietuti con gli ottimi album precedenti, andando a firmare il loro capolavoro.
Questo vinile non è solo un tuffo nel passato, ma una reliquia viva che batte ancora oggi sull’incudine della ribellione. Per approfondire quei momenti unici e capire cosa significhi portare avanti l’eredità di Bulldozer e Neurodeliri.
Wolfgang Van Halen, che canta e suona tutto, è in grado di scrivere qualunque cosa. Le sue canzoni sono grintose, luminose e si intersecano con la musicalità e la melodia. “The End” è un disco bellissimo!
“Aquila” è un lavoro che non risparmia richiami ad uno spirito ribelle che sta tornando a vivere tra i solchi del rock a stelle e strisce e non solo, in reazione alla deriva sociale a cui stiamo tutti andando incontro.
Oltre alle solite uscite, l’heavy rock di ispirazione settantiana ha tanto da proporre, basta saper cercare con passione ed attenzione, consigliato.
I Deftones, che raramente hanno deluso, con “Private Music” tornano a livelli altissimi, con un tocco di personalità in più. Album maturo e solido da ascoltare e riascoltare.
Un live del 2000 che celebra un momento indimenticabile per i grandi Ritmo Tribale. Con la speranza che possa essere diventare l’incentivo per un nuovo disco di inediti.
Questo film – bellissimo – non è una celebrazione, è la storia di un momento di crisi di un uomo, che si tramuta in uno dei più grandi dischi della storia del rock, “Nebraska”.
Abbiamo atteso a lungo per avere un nuovo album degli Heavy Pettin, ma il risultato è buono. Un bentornati ai rocker di Glasgow, eroi della NWOBHM melodica.
La storia di “Revolution n. 9, la “non canzone” più famosa del mondo. Parola di John Lennon!
BackInRock: Magazine di Cultura Musicale
Il nostro Corrado Frasca ci racconta perché, a distanza di oltre 40 anni, “Born In The U.S.A.” non è solo un classico del rock, ma un pezzo di storia di tutti noi.
L’album dei Risen Atlantis è un tributo ben realizzato alle tradizioni del classico power metal europeo, che soddisferà i fan di Helloween, Gamma Ray, Edguy e Stratovarius.
Nelle atmosfere di questo nuovo album, dove il nostro regala grandi momenti di cantautorato americano (Someone, American Lions) che passa attraverso gli anni come un corso d’acqua incontaminato, si coglie un’America lontana dai deliri politico/sociali in cui si è smarrita.
“Stargod” è l’esempio di come il metal, se si ha voglia di cercare, possa offrire ancora modernità e freschezza. Disco maestoso!
Trio romano che debutta con un album che è figlio dell’epopea grunge degli anni ’90. Se amate quel suono siete nel posto giusto!
Un buon disco di AOR classico, dove i Treat pescano sapientemente dalle loro radici che conoscono ormai molto bene con un piglio moderno rivolto al futuro.
La rocker australiana Cassidy Paris è entusiasta di annunciare l’uscita del suo secondo album, “Bittersweet” ancora una volta ci propone la sua miscela di attitudine rock ispirata agli anni ’80 con un tocco moderno.
Un altro ottimo album per tenere legato al presente e il passato del blues, oggi più che mai cantore di disperazione, libertà, amore e dolore, cantato con la sensibilità e la forza della grande interprete statunitense. Blues on!
I Defecto di Nicklas Sonne realizzano un grande disco, nove tracce di metal moderno emozionanti e piene di energia.
L’album passa in rassegna tutto quanto compone il background del cantautore texano Rodeny Crowell. Un lavoro che i più attenti ascoltatori del genere non possono lasciarsi sfuggire.
“Words Of Indigo”è disco bello, maturo e sincero, che per scorrevolezza e strutture melodiche, potrebbe piacere anche a chi questo genere non lo ha mai particolarmente apprezzato.
Un Johnny Marr generoso e pieno di energia incendia l’Estragon di Bologna. Lunga vita a Johnny “Fuckin” Marr!
“Compendio esoterico elettronico” è un album di valore, nel quale il talento degli artisti coinvolti si palesa in tutta la sua essenza, rafforzando ulteriormente la tradizione della musica oscura italiana.
Le emozioni viaggiano sulle corde della chitarra del “vecchio” Slash, animale da palco indomito, fiero rocker, appassionato, verace, vero. Live d’altri tempi ma di cui abbiamo un disperato bisogno. Stay rock and blues on!
Nuova edizione aggiornata che racconta la doppia vita di Rob Zobie, demone industrial punk metal sul palco e regista di film horror.
Nati nel 2018 a Mantova, gli a/lpaca sono una delle realtà psych-punk più interessanti dell’attuale scena alternativa italiana, e lo confermano con “Laughter”.
Il nuovo album degli Alcatrazz, band storica fondata, pensate da Yngwie Malmsteen nel 1983, propone ri-registrazioni dei brani classici e un paio di inediti, niente male.
Un tributo dovuto ad una band che tanto ha regalato al rock, un’operazione perfettamente riuscita, soprattutto per quei giovani appassionati che il nome Bad Company l’hanno solo sentito nominare.
Tornano gli Hell In The Club band italo svedese, con “Joker In The Pack”, primo capitolo di un nuovo inizio, per la band che con l’innesto della brava Tezzi, ha scelto la via più rischiosa e non scontata, ma la scelta paga e rinvigorisce la band.
Grinta da vendere e una personalità debordante nel canto e nel suonare la sua Stratocaster hanno ancora una volta fatto la differenza anche in questo nuovo lavoro.
Un album ispiratissimo che consegna a chi ha cuore le sorti di queste sonorità una band di cui si può senz’altro contare nel prossimo futuro, promosso.
In attesa di vederli in concerto ad Isola della Scala in occasione del “Taste Of Earth”, abbiamo incontrato i Folkstone, che ci hanno parlato del nuovo album “Natura Morta” e di molto altro.
Un altro capitolo delle “case della musica”: lo Shea Stadium e un concerto fuori dal tempo. Il 1965, i Beatles e il record di pubblico. Ma anche i concerti che vennero dopo!
L’ispirazione dei Tame Impala questa volta appare affievolita, una battuta d’arresto in una carriera sempre in evoluzione.
Un disco che fonde boogie tradizionale, rock melodico e un’introspezione che aleggia in tutto il disco. Laura Cox si conferma una chitarrista consapevole delle sue capacità e ottima compositrice.
“Wild Dogs Unchained” è un disco semplice e roccioso nella piena tradizione dei The Rods, da ascoltare a tutto volume bevendosi una buona birra.
Un buon disco che va assaporato nella sua interezza, manca di un paio di brani trainanti ma nel complesso soddisfa le voglie musicali dei fans del padre di tutti i generi.
Quintetto di origini afroamericane di Chicago che fonde pop punk e metalcore come pochi sanno fare. Disco fantastico!!
Quattro album di band storiche con un’incursione più recente, che dimostrano che l’haevy metal ha più volti e mille vite.
Lode a The Ossuary che con “Requiem For The Sun” hanno scelto di non crogiolarsi sugli allori mietuti con gli ottimi album precedenti, andando a firmare il loro capolavoro.
Questo vinile non è solo un tuffo nel passato, ma una reliquia viva che batte ancora oggi sull’incudine della ribellione. Per approfondire quei momenti unici e capire cosa significhi portare avanti l’eredità di Bulldozer e Neurodeliri.
Wolfgang Van Halen, che canta e suona tutto, è in grado di scrivere qualunque cosa. Le sue canzoni sono grintose, luminose e si intersecano con la musicalità e la melodia. “The End” è un disco bellissimo!
“Aquila” è un lavoro che non risparmia richiami ad uno spirito ribelle che sta tornando a vivere tra i solchi del rock a stelle e strisce e non solo, in reazione alla deriva sociale a cui stiamo tutti andando incontro.
Oltre alle solite uscite, l’heavy rock di ispirazione settantiana ha tanto da proporre, basta saper cercare con passione ed attenzione, consigliato.
I Deftones, che raramente hanno deluso, con “Private Music” tornano a livelli altissimi, con un tocco di personalità in più. Album maturo e solido da ascoltare e riascoltare.
Un live del 2000 che celebra un momento indimenticabile per i grandi Ritmo Tribale. Con la speranza che possa essere diventare l’incentivo per un nuovo disco di inediti.
Questo film – bellissimo – non è una celebrazione, è la storia di un momento di crisi di un uomo, che si tramuta in uno dei più grandi dischi della storia del rock, “Nebraska”.
Abbiamo atteso a lungo per avere un nuovo album degli Heavy Pettin, ma il risultato è buono. Un bentornati ai rocker di Glasgow, eroi della NWOBHM melodica.
La storia di “Revolution n. 9, la “non canzone” più famosa del mondo. Parola di John Lennon!
BackInRock: Magazine di Cultura Musicale
Il nostro Corrado Frasca ci racconta perché, a distanza di oltre 40 anni, “Born In The U.S.A.” non è solo un classico del rock, ma un pezzo di storia di tutti noi.
L’album dei Risen Atlantis è un tributo ben realizzato alle tradizioni del classico power metal europeo, che soddisferà i fan di Helloween, Gamma Ray, Edguy e Stratovarius.
Nelle atmosfere di questo nuovo album, dove il nostro regala grandi momenti di cantautorato americano (Someone, American Lions) che passa attraverso gli anni come un corso d’acqua incontaminato, si coglie un’America lontana dai deliri politico/sociali in cui si è smarrita.
“Stargod” è l’esempio di come il metal, se si ha voglia di cercare, possa offrire ancora modernità e freschezza. Disco maestoso!
Trio romano che debutta con un album che è figlio dell’epopea grunge degli anni ’90. Se amate quel suono siete nel posto giusto!
Un buon disco di AOR classico, dove i Treat pescano sapientemente dalle loro radici che conoscono ormai molto bene con un piglio moderno rivolto al futuro.
La rocker australiana Cassidy Paris è entusiasta di annunciare l’uscita del suo secondo album, “Bittersweet” ancora una volta ci propone la sua miscela di attitudine rock ispirata agli anni ’80 con un tocco moderno.
Un altro ottimo album per tenere legato al presente e il passato del blues, oggi più che mai cantore di disperazione, libertà, amore e dolore, cantato con la sensibilità e la forza della grande interprete statunitense. Blues on!
I Defecto di Nicklas Sonne realizzano un grande disco, nove tracce di metal moderno emozionanti e piene di energia.
L’album passa in rassegna tutto quanto compone il background del cantautore texano Rodeny Crowell. Un lavoro che i più attenti ascoltatori del genere non possono lasciarsi sfuggire.
“Words Of Indigo”è disco bello, maturo e sincero, che per scorrevolezza e strutture melodiche, potrebbe piacere anche a chi questo genere non lo ha mai particolarmente apprezzato.
Un Johnny Marr generoso e pieno di energia incendia l’Estragon di Bologna. Lunga vita a Johnny “Fuckin” Marr!
“Compendio esoterico elettronico” è un album di valore, nel quale il talento degli artisti coinvolti si palesa in tutta la sua essenza, rafforzando ulteriormente la tradizione della musica oscura italiana.
Le emozioni viaggiano sulle corde della chitarra del “vecchio” Slash, animale da palco indomito, fiero rocker, appassionato, verace, vero. Live d’altri tempi ma di cui abbiamo un disperato bisogno. Stay rock and blues on!
Nuova edizione aggiornata che racconta la doppia vita di Rob Zobie, demone industrial punk metal sul palco e regista di film horror.
Nati nel 2018 a Mantova, gli a/lpaca sono una delle realtà psych-punk più interessanti dell’attuale scena alternativa italiana, e lo confermano con “Laughter”.
Il nuovo album degli Alcatrazz, band storica fondata, pensate da Yngwie Malmsteen nel 1983, propone ri-registrazioni dei brani classici e un paio di inediti, niente male.
Un tributo dovuto ad una band che tanto ha regalato al rock, un’operazione perfettamente riuscita, soprattutto per quei giovani appassionati che il nome Bad Company l’hanno solo sentito nominare.
Tornano gli Hell In The Club band italo svedese, con “Joker In The Pack”, primo capitolo di un nuovo inizio, per la band che con l’innesto della brava Tezzi, ha scelto la via più rischiosa e non scontata, ma la scelta paga e rinvigorisce la band.
Grinta da vendere e una personalità debordante nel canto e nel suonare la sua Stratocaster hanno ancora una volta fatto la differenza anche in questo nuovo lavoro.
Un album ispiratissimo che consegna a chi ha cuore le sorti di queste sonorità una band di cui si può senz’altro contare nel prossimo futuro, promosso.
In attesa di vederli in concerto ad Isola della Scala in occasione del “Taste Of Earth”, abbiamo incontrato i Folkstone, che ci hanno parlato del nuovo album “Natura Morta” e di molto altro.
Un altro capitolo delle “case della musica”: lo Shea Stadium e un concerto fuori dal tempo. Il 1965, i Beatles e il record di pubblico. Ma anche i concerti che vennero dopo!
L’ispirazione dei Tame Impala questa volta appare affievolita, una battuta d’arresto in una carriera sempre in evoluzione.
Un disco che fonde boogie tradizionale, rock melodico e un’introspezione che aleggia in tutto il disco. Laura Cox si conferma una chitarrista consapevole delle sue capacità e ottima compositrice.
“Wild Dogs Unchained” è un disco semplice e roccioso nella piena tradizione dei The Rods, da ascoltare a tutto volume bevendosi una buona birra.
Un buon disco che va assaporato nella sua interezza, manca di un paio di brani trainanti ma nel complesso soddisfa le voglie musicali dei fans del padre di tutti i generi.
Quintetto di origini afroamericane di Chicago che fonde pop punk e metalcore come pochi sanno fare. Disco fantastico!!
Quattro album di band storiche con un’incursione più recente, che dimostrano che l’haevy metal ha più volti e mille vite.
Lode a The Ossuary che con “Requiem For The Sun” hanno scelto di non crogiolarsi sugli allori mietuti con gli ottimi album precedenti, andando a firmare il loro capolavoro.
Questo vinile non è solo un tuffo nel passato, ma una reliquia viva che batte ancora oggi sull’incudine della ribellione. Per approfondire quei momenti unici e capire cosa significhi portare avanti l’eredità di Bulldozer e Neurodeliri.
Wolfgang Van Halen, che canta e suona tutto, è in grado di scrivere qualunque cosa. Le sue canzoni sono grintose, luminose e si intersecano con la musicalità e la melodia. “The End” è un disco bellissimo!
“Aquila” è un lavoro che non risparmia richiami ad uno spirito ribelle che sta tornando a vivere tra i solchi del rock a stelle e strisce e non solo, in reazione alla deriva sociale a cui stiamo tutti andando incontro.
Oltre alle solite uscite, l’heavy rock di ispirazione settantiana ha tanto da proporre, basta saper cercare con passione ed attenzione, consigliato.
I Deftones, che raramente hanno deluso, con “Private Music” tornano a livelli altissimi, con un tocco di personalità in più. Album maturo e solido da ascoltare e riascoltare.
Un live del 2000 che celebra un momento indimenticabile per i grandi Ritmo Tribale. Con la speranza che possa essere diventare l’incentivo per un nuovo disco di inediti.
Questo film – bellissimo – non è una celebrazione, è la storia di un momento di crisi di un uomo, che si tramuta in uno dei più grandi dischi della storia del rock, “Nebraska”.
Abbiamo atteso a lungo per avere un nuovo album degli Heavy Pettin, ma il risultato è buono. Un bentornati ai rocker di Glasgow, eroi della NWOBHM melodica.
La storia di “Revolution n. 9, la “non canzone” più famosa del mondo. Parola di John Lennon!
BackInRock: Magazine di Cultura Musicale
Il nostro Corrado Frasca ci racconta perché, a distanza di oltre 40 anni, “Born In The U.S.A.” non è solo un classico del rock, ma un pezzo di storia di tutti noi.
L’album dei Risen Atlantis è un tributo ben realizzato alle tradizioni del classico power metal europeo, che soddisferà i fan di Helloween, Gamma Ray, Edguy e Stratovarius.
Nelle atmosfere di questo nuovo album, dove il nostro regala grandi momenti di cantautorato americano (Someone, American Lions) che passa attraverso gli anni come un corso d’acqua incontaminato, si coglie un’America lontana dai deliri politico/sociali in cui si è smarrita.
“Stargod” è l’esempio di come il metal, se si ha voglia di cercare, possa offrire ancora modernità e freschezza. Disco maestoso!
Trio romano che debutta con un album che è figlio dell’epopea grunge degli anni ’90. Se amate quel suono siete nel posto giusto!
Un buon disco di AOR classico, dove i Treat pescano sapientemente dalle loro radici che conoscono ormai molto bene con un piglio moderno rivolto al futuro.
La rocker australiana Cassidy Paris è entusiasta di annunciare l’uscita del suo secondo album, “Bittersweet” ancora una volta ci propone la sua miscela di attitudine rock ispirata agli anni ’80 con un tocco moderno.
Un altro ottimo album per tenere legato al presente e il passato del blues, oggi più che mai cantore di disperazione, libertà, amore e dolore, cantato con la sensibilità e la forza della grande interprete statunitense. Blues on!
I Defecto di Nicklas Sonne realizzano un grande disco, nove tracce di metal moderno emozionanti e piene di energia.
L’album passa in rassegna tutto quanto compone il background del cantautore texano Rodeny Crowell. Un lavoro che i più attenti ascoltatori del genere non possono lasciarsi sfuggire.
“Words Of Indigo”è disco bello, maturo e sincero, che per scorrevolezza e strutture melodiche, potrebbe piacere anche a chi questo genere non lo ha mai particolarmente apprezzato.
Un Johnny Marr generoso e pieno di energia incendia l’Estragon di Bologna. Lunga vita a Johnny “Fuckin” Marr!
“Compendio esoterico elettronico” è un album di valore, nel quale il talento degli artisti coinvolti si palesa in tutta la sua essenza, rafforzando ulteriormente la tradizione della musica oscura italiana.
Le emozioni viaggiano sulle corde della chitarra del “vecchio” Slash, animale da palco indomito, fiero rocker, appassionato, verace, vero. Live d’altri tempi ma di cui abbiamo un disperato bisogno. Stay rock and blues on!
Nuova edizione aggiornata che racconta la doppia vita di Rob Zobie, demone industrial punk metal sul palco e regista di film horror.
Nati nel 2018 a Mantova, gli a/lpaca sono una delle realtà psych-punk più interessanti dell’attuale scena alternativa italiana, e lo confermano con “Laughter”.
Il nuovo album degli Alcatrazz, band storica fondata, pensate da Yngwie Malmsteen nel 1983, propone ri-registrazioni dei brani classici e un paio di inediti, niente male.
Un tributo dovuto ad una band che tanto ha regalato al rock, un’operazione perfettamente riuscita, soprattutto per quei giovani appassionati che il nome Bad Company l’hanno solo sentito nominare.
Tornano gli Hell In The Club band italo svedese, con “Joker In The Pack”, primo capitolo di un nuovo inizio, per la band che con l’innesto della brava Tezzi, ha scelto la via più rischiosa e non scontata, ma la scelta paga e rinvigorisce la band.
Grinta da vendere e una personalità debordante nel canto e nel suonare la sua Stratocaster hanno ancora una volta fatto la differenza anche in questo nuovo lavoro.
Un album ispiratissimo che consegna a chi ha cuore le sorti di queste sonorità una band di cui si può senz’altro contare nel prossimo futuro, promosso.
In attesa di vederli in concerto ad Isola della Scala in occasione del “Taste Of Earth”, abbiamo incontrato i Folkstone, che ci hanno parlato del nuovo album “Natura Morta” e di molto altro.
Un altro capitolo delle “case della musica”: lo Shea Stadium e un concerto fuori dal tempo. Il 1965, i Beatles e il record di pubblico. Ma anche i concerti che vennero dopo!
L’ispirazione dei Tame Impala questa volta appare affievolita, una battuta d’arresto in una carriera sempre in evoluzione.
Un disco che fonde boogie tradizionale, rock melodico e un’introspezione che aleggia in tutto il disco. Laura Cox si conferma una chitarrista consapevole delle sue capacità e ottima compositrice.
“Wild Dogs Unchained” è un disco semplice e roccioso nella piena tradizione dei The Rods, da ascoltare a tutto volume bevendosi una buona birra.
Un buon disco che va assaporato nella sua interezza, manca di un paio di brani trainanti ma nel complesso soddisfa le voglie musicali dei fans del padre di tutti i generi.
Quintetto di origini afroamericane di Chicago che fonde pop punk e metalcore come pochi sanno fare. Disco fantastico!!
Quattro album di band storiche con un’incursione più recente, che dimostrano che l’haevy metal ha più volti e mille vite.
Lode a The Ossuary che con “Requiem For The Sun” hanno scelto di non crogiolarsi sugli allori mietuti con gli ottimi album precedenti, andando a firmare il loro capolavoro.
Questo vinile non è solo un tuffo nel passato, ma una reliquia viva che batte ancora oggi sull’incudine della ribellione. Per approfondire quei momenti unici e capire cosa significhi portare avanti l’eredità di Bulldozer e Neurodeliri.
Wolfgang Van Halen, che canta e suona tutto, è in grado di scrivere qualunque cosa. Le sue canzoni sono grintose, luminose e si intersecano con la musicalità e la melodia. “The End” è un disco bellissimo!
“Aquila” è un lavoro che non risparmia richiami ad uno spirito ribelle che sta tornando a vivere tra i solchi del rock a stelle e strisce e non solo, in reazione alla deriva sociale a cui stiamo tutti andando incontro.
Oltre alle solite uscite, l’heavy rock di ispirazione settantiana ha tanto da proporre, basta saper cercare con passione ed attenzione, consigliato.
I Deftones, che raramente hanno deluso, con “Private Music” tornano a livelli altissimi, con un tocco di personalità in più. Album maturo e solido da ascoltare e riascoltare.
Un live del 2000 che celebra un momento indimenticabile per i grandi Ritmo Tribale. Con la speranza che possa essere diventare l’incentivo per un nuovo disco di inediti.
Questo film – bellissimo – non è una celebrazione, è la storia di un momento di crisi di un uomo, che si tramuta in uno dei più grandi dischi della storia del rock, “Nebraska”.
Abbiamo atteso a lungo per avere un nuovo album degli Heavy Pettin, ma il risultato è buono. Un bentornati ai rocker di Glasgow, eroi della NWOBHM melodica.
La storia di “Revolution n. 9, la “non canzone” più famosa del mondo. Parola di John Lennon!
BackInRock: Magazine di Cultura Musicale
Il nostro Corrado Frasca ci racconta perché, a distanza di oltre 40 anni, “Born In The U.S.A.” non è solo un classico del rock, ma un pezzo di storia di tutti noi.
L’album dei Risen Atlantis è un tributo ben realizzato alle tradizioni del classico power metal europeo, che soddisferà i fan di Helloween, Gamma Ray, Edguy e Stratovarius.
Nelle atmosfere di questo nuovo album, dove il nostro regala grandi momenti di cantautorato americano (Someone, American Lions) che passa attraverso gli anni come un corso d’acqua incontaminato, si coglie un’America lontana dai deliri politico/sociali in cui si è smarrita.
“Stargod” è l’esempio di come il metal, se si ha voglia di cercare, possa offrire ancora modernità e freschezza. Disco maestoso!
Trio romano che debutta con un album che è figlio dell’epopea grunge degli anni ’90. Se amate quel suono siete nel posto giusto!
Un buon disco di AOR classico, dove i Treat pescano sapientemente dalle loro radici che conoscono ormai molto bene con un piglio moderno rivolto al futuro.
La rocker australiana Cassidy Paris è entusiasta di annunciare l’uscita del suo secondo album, “Bittersweet” ancora una volta ci propone la sua miscela di attitudine rock ispirata agli anni ’80 con un tocco moderno.
Un altro ottimo album per tenere legato al presente e il passato del blues, oggi più che mai cantore di disperazione, libertà, amore e dolore, cantato con la sensibilità e la forza della grande interprete statunitense. Blues on!
I Defecto di Nicklas Sonne realizzano un grande disco, nove tracce di metal moderno emozionanti e piene di energia.
L’album passa in rassegna tutto quanto compone il background del cantautore texano Rodeny Crowell. Un lavoro che i più attenti ascoltatori del genere non possono lasciarsi sfuggire.
“Words Of Indigo”è disco bello, maturo e sincero, che per scorrevolezza e strutture melodiche, potrebbe piacere anche a chi questo genere non lo ha mai particolarmente apprezzato.
Un Johnny Marr generoso e pieno di energia incendia l’Estragon di Bologna. Lunga vita a Johnny “Fuckin” Marr!
“Compendio esoterico elettronico” è un album di valore, nel quale il talento degli artisti coinvolti si palesa in tutta la sua essenza, rafforzando ulteriormente la tradizione della musica oscura italiana.
Le emozioni viaggiano sulle corde della chitarra del “vecchio” Slash, animale da palco indomito, fiero rocker, appassionato, verace, vero. Live d’altri tempi ma di cui abbiamo un disperato bisogno. Stay rock and blues on!
Nuova edizione aggiornata che racconta la doppia vita di Rob Zobie, demone industrial punk metal sul palco e regista di film horror.
Nati nel 2018 a Mantova, gli a/lpaca sono una delle realtà psych-punk più interessanti dell’attuale scena alternativa italiana, e lo confermano con “Laughter”.
Il nuovo album degli Alcatrazz, band storica fondata, pensate da Yngwie Malmsteen nel 1983, propone ri-registrazioni dei brani classici e un paio di inediti, niente male.
Un tributo dovuto ad una band che tanto ha regalato al rock, un’operazione perfettamente riuscita, soprattutto per quei giovani appassionati che il nome Bad Company l’hanno solo sentito nominare.
Tornano gli Hell In The Club band italo svedese, con “Joker In The Pack”, primo capitolo di un nuovo inizio, per la band che con l’innesto della brava Tezzi, ha scelto la via più rischiosa e non scontata, ma la scelta paga e rinvigorisce la band.
Grinta da vendere e una personalità debordante nel canto e nel suonare la sua Stratocaster hanno ancora una volta fatto la differenza anche in questo nuovo lavoro.
Un album ispiratissimo che consegna a chi ha cuore le sorti di queste sonorità una band di cui si può senz’altro contare nel prossimo futuro, promosso.
In attesa di vederli in concerto ad Isola della Scala in occasione del “Taste Of Earth”, abbiamo incontrato i Folkstone, che ci hanno parlato del nuovo album “Natura Morta” e di molto altro.
Un altro capitolo delle “case della musica”: lo Shea Stadium e un concerto fuori dal tempo. Il 1965, i Beatles e il record di pubblico. Ma anche i concerti che vennero dopo!
L’ispirazione dei Tame Impala questa volta appare affievolita, una battuta d’arresto in una carriera sempre in evoluzione.
Un disco che fonde boogie tradizionale, rock melodico e un’introspezione che aleggia in tutto il disco. Laura Cox si conferma una chitarrista consapevole delle sue capacità e ottima compositrice.
“Wild Dogs Unchained” è un disco semplice e roccioso nella piena tradizione dei The Rods, da ascoltare a tutto volume bevendosi una buona birra.
Un buon disco che va assaporato nella sua interezza, manca di un paio di brani trainanti ma nel complesso soddisfa le voglie musicali dei fans del padre di tutti i generi.
Quintetto di origini afroamericane di Chicago che fonde pop punk e metalcore come pochi sanno fare. Disco fantastico!!
Quattro album di band storiche con un’incursione più recente, che dimostrano che l’haevy metal ha più volti e mille vite.
Lode a The Ossuary che con “Requiem For The Sun” hanno scelto di non crogiolarsi sugli allori mietuti con gli ottimi album precedenti, andando a firmare il loro capolavoro.
Questo vinile non è solo un tuffo nel passato, ma una reliquia viva che batte ancora oggi sull’incudine della ribellione. Per approfondire quei momenti unici e capire cosa significhi portare avanti l’eredità di Bulldozer e Neurodeliri.
Wolfgang Van Halen, che canta e suona tutto, è in grado di scrivere qualunque cosa. Le sue canzoni sono grintose, luminose e si intersecano con la musicalità e la melodia. “The End” è un disco bellissimo!
“Aquila” è un lavoro che non risparmia richiami ad uno spirito ribelle che sta tornando a vivere tra i solchi del rock a stelle e strisce e non solo, in reazione alla deriva sociale a cui stiamo tutti andando incontro.
Oltre alle solite uscite, l’heavy rock di ispirazione settantiana ha tanto da proporre, basta saper cercare con passione ed attenzione, consigliato.
I Deftones, che raramente hanno deluso, con “Private Music” tornano a livelli altissimi, con un tocco di personalità in più. Album maturo e solido da ascoltare e riascoltare.
Un live del 2000 che celebra un momento indimenticabile per i grandi Ritmo Tribale. Con la speranza che possa essere diventare l’incentivo per un nuovo disco di inediti.
Questo film – bellissimo – non è una celebrazione, è la storia di un momento di crisi di un uomo, che si tramuta in uno dei più grandi dischi della storia del rock, “Nebraska”.
Abbiamo atteso a lungo per avere un nuovo album degli Heavy Pettin, ma il risultato è buono. Un bentornati ai rocker di Glasgow, eroi della NWOBHM melodica.
La storia di “Revolution n. 9, la “non canzone” più famosa del mondo. Parola di John Lennon!